黎雄才（1910~2001），广东省肇庆人，当代国画家、美术教育家，岭南画派卓有成就的代表人物之一。他擅长巨幅山水画，精于花鸟草虫，画作气势浑厚，自具风貌，被评论界称为“黎家山水”。黎雄才在艺术创作中尤其重视写生，他的写生作品不仅展现了他深厚的绘画功底，也反映了他对自然的热爱和敬畏。
黎雄才秉承“岭南画派”“折衷中西，融汇古今”的艺术革新思想，将写生作为发现新题材、表现新感受的源头。他坚持写生与创作相结合的艺术实践，认为艺术应来源于生活并高于生活。通过写生，黎雄才能够精准观察和把握对象，反映现实，形成了他反映自然、紧扣现实、生机盎然的风格面貌。
黎雄才的写生作品以焦墨、渴笔技法著称，风格老辣、雄劲。他善于运用强有力的、变化多端的笔墨来营造各种艺术效果，既有传统笔墨的韵味，又融入了日本“朦胧体”风格的渲染技法。
黎雄才的写生作品构图严谨而富有变化，注重画面的整体气势和层次感的营造。他善于通过远近、高低的巧妙布局，使画面既具有深远的空间感，又不失细节的精致刻画。
黎雄才的写生作品色彩丰富，善于运用色彩和渲染技法来增强画面的表现力和感染力。他巧妙地运用墨色的浓淡干湿变化来表现对象的质感和光影效果，使得画面既具有水墨画的韵味又不失色彩的丰富性。
黎雄才一生以自然为师，坚持写生。他的足迹遍及大江南北，包括黄山、泰山等名胜之地，也包括韶山、延安、井冈山等革命圣地。他的写生作品数量众多，题材广泛，包括山水、花鸟、草虫等。这些写生作品不仅为他日后的创作积累了大量的素材，也奠定了他在中国画坛的地位。
黎雄才的写生代表作品众多，如《潇湘夜雨图》、《寒夜啼猿》、《一览众山小》等。这些作品不仅展现了他高超的艺术造诣和独特的艺术风格，也对中国山水画的发展产生了深远的影响。同时，他的写生作品也被广泛收藏和展览于国内外各大博物馆和艺术机构中，成为了中国绘画艺术的重要代表之一。
黎雄才的写生实践对他的艺术风格产生了深远影响。通过写生，他能够更深入地了解和感受自然，从而将其转化为笔下的艺术形象。他的写生作品不仅注重形似，更注重神似，追求一种超越现实的艺术境界。这种追求使得他的艺术作品具有一种独特的魅力和感染力，深受观众喜爱。
综上所述，黎雄才的写生作品是他艺术创作的重要组成部分，展现了他深厚的绘画功底和对自然的热爱。通过写生，他能够精准地把握对象的特征和神韵，将其转化为笔下的艺术形象。这种写生精神不仅值得当代艺术家们学习和借鉴，也为我们提供了了解黎雄才艺术风格和思想情感的重要途径。
苏州郊外
太湖泛舟
漓江
黄浦江景色
白沙渔火图
黄梅时节雨
阳朔春色
书童山
太湖之春
春郊牧牛图
春耕图
三味书屋
苏州双塔
中南美专
北京中山公园
舟行珠江
终南初雪图
长江写生图
长江帆影图
长江写生图
长江渡口图
粤北景色
渔村夕照图
新丰江水库
长江大桥
▲ 《长江大桥》局部
锡金岛
劳止
劳动者之家
小憩闲谈
赶集归来
西山红光寺
西兰道上所见
武鸣城外图
武昌解放桥
武昌洪山宝通寺
苏州所见
登岸图
秦淮夜月
峨眉远望云海
江边货舟图
江南初夏
漓江斗米滩图
灵隐写生图
青山帆影
珞珈山道中